Архив сезона 2010—2011
9 июня 2011
ЛЕКЦИЯ О СТИКЕРАХ
Как появились стикеры и какое место заняли в современной стрит-культуре. На лекции мы узнаем о развитии жанра и самых ярких его представителях. Что хотят сказать своими стикерами художники и каковы особенности этого направления? Об этом и многом другом расскажут Лиза и Алекс на своей лекции, а также покажут работы своих любимых художников.
Лекторы — Tomatozero.
5 мая 2011
ЦИФРОВЫЕ МУЗЕИ
Adobe Museum of Digital Media недавно открыл свою первую экспозицию. Чем это предприятие отличается от многочисленных интернет-галерей, как открытие музея повлияет на жизнь культурных институций и простых потребителей искусства на всей планете? Правда ли, что за подобными проектами будущие и как их осуществить?
Google оцифровал часть залов крупнейших музеев мира. Сможет ли виртуальная экскурсия заменить посещение музеев для любителей и профессионалов?
Многие галереи и порталы об искусстве устраивают экскурсии по экспозициям и биеннале прямо в сети.
Кажется, что монитор никогда не сможет заменить реальное посещение муеев, но количество очевидных и не совсем аргументов "за" искусство в сети поражает.
Все эти вопросы обсудят искусствоведы, кураторы, дизайнеры, архитекторы и программисты.
В марте и апреле 2011 года 10'06 галерея, при участии блога о уличной культуре Thecul8r.com, устраивала показ трех, самых важных фильмов о развитии граффити, становлении стрит-арта и зарождении сникер-культуры, оказавшей значительное влияние на все субкультуры в целом.
Вы никогда не хотели взглянуть на то, как зародилось граффити? На тех, первых парней, новых художников, пришедших с улиц. Посмотреть, как выглядели первые разрисованные подземки и поезда? Узнать, что послужило толчком для создания такой массовой и очень сильной субкультуры, как хип-хоп? Как по прошествии нескольких десятилетий, граффити эволюционировало в стрит-арт и перенеслось из грязных подворотен и подземок Бруклина, в самые уважаемые и респектабельные галереи всего мира? И наконец, какое место в этом всем занимала одежда и обувь.
2 апреля 2011
ПОКАЗ И ОБСУЖДЕНИЕ «JUST FOR KICKS»
Just For Kicks является первым серъезным фильмом, рассказывающем о кроссовках, как о культе. Такие пионеры хип-хоп культуры, как DMC, Cold Crush Brothers, Doze из Rocksteady Crew, Futura и Stash рассказывают о том, как зарождалось сникер-культура. Рассуждают об огромной роли обуви, в образе человека. Так же, своими историями и мнениями деляться самые крутые коллекционеры, спортсмены, художники и продюсеры. Этот фильм о том, как обычная спортивная обувь, превратилась в один из самым модных и важных аксессуаров за последние три десятилетия, а ее почитатели, породили новую субкультуру.
Фильм будет показан в ознакомительных целях, на языке оригинала с русскими субтитрами.
Ведет обсуждение Максим Ларин.
2 апреля 2011
ПОКАЗ И ОБСУЖДЕНИЕ «INSIDE OUTSIDE»
Inside Outside, безусловно, является одним из лучших фильмов, рассказывающем о таком явлении, как стрит арт. В фильме запечатлена жизнь и бурная деятельность уличных художников из Нью-Йорка, Стокгольма, Копенгагена и Сан-Паулу. В "INSIDE OUTSIDE" вы попадете в закулисье и увидите работы таких, известных на весь мир художников, как, Swoon, Zevs, Krink, Adams, Itso и братья Os Gemeos. Вы просто обязаны увидеть этот фильм, к тому же, впервые в России, он будет показан с русскими субтитрами, чтобы вы могли насладиться им в полной мере.
Фильм показан в ознакомительных целях, на языке оригинала с русскими субтитрами.
Ведет обсуждение Максим Ларин.
17 марта 2011
ПОКАЗ И ОБСУЖДЕНИЕ «STYLE WARS»
«Style Wars» — легендарное, бессмертное, документальное видео о хип-хоп культуре, о экспрессивных и бесшабашных подростках, стоявших у её корней. Фильм был снят Тони Сильвером (Tony Silver) в 1982-ом году, 29 лет назад! В 1984-ом фильм получил главный приз, как документальный фильм на фестивале «Sundance». В 2003 фильм был вновь продемонстрирован на фестивале «Tribeca» в Нью-Йорке и международном кинематографическом фестивале в Эдинбурге, где вызвал огромный ажиотаж у публики и кинокритиков.
После показа видео, хронометраж которого чуть больше часа, в эфире британского канала «Four», мир впервые узнал о феномене граффити культуры Нью-Йорка. Урбанистический пейзаж города был изменён граффити-художниками, которые создали новый визуальный язык, для передачи как своей индивидуальности, так и сути своей субкультуры.
Фильм показан в ознакомительных целях, на языке оригинала с русскими субтитрами.
Ведет обсуждение Максим Ларин.
10 марта 2011
«СОВРЕМЕННЫЙ ГОРОД — ЭТО ЗЛО». ХУНДЕРТВАССЕР
Архитектура Хундертвассера -- утопия , авангард, прогресс?
Он хотел освободить мир от диктатуры прямых линий, научить людей любить свой естественный мир, снова подружить нас с природой. Кто же такой Хундертвассер? Гений, фанатик, человек мира или бродяга-художник в архитектуре?
«Архитектура сегодняшнего дня криминально стерильна. Ибо всяческое строительство заканчивается в тот момент, когда люди заселяют свои помещения, в то время, как она вообще должна начаться с вселением человека. Таким неслыханным образом, посредством позорных диктатов, у нас отбирают человечность и застваляют преступным образом ничего не менять или добавлять на фасаде, в устройстве, внутренних помещениях, краске, структуре и штукатурке.»
Хундертвассер
На семинаре поговорим о нём, о мире, созданном из окошек, о войне плесени и рационализма.
Лектор — Надежда Кутырева.
28 февраля 2011
ФЕСТИВАЛЬ КУЛЬТУР
Вы любите путешествовать? Вы действительно хотите окунуться в культуры страны, познакомиться с их обычаями и традициями?
Мы расскажем Вам, как одновременно с путешествием можно работать и делать вклад в жизнь людей.
Именно на этой встрече Вы найдете ответы на все вопросы
- о том, какие стажировки уже ждут тебя!
- о том, как освоиться в незнакомой стране,
- о том, почему так много студентов находят свои стажировки с помощью AIESEC
На мероприятии будут присутствовать иностранцы, которые проходят стажировки в нашем городе. Улучшать знания иностранного языка весело.
Мероприятие проводит AIESEC Челябинск.
24 февраля 2011
КАТАЛОНИЯ ВО МНЕ. ХОАН МИРО
Хоан Миро — одна из ключевых фигур, определяющих понятие «Каталонское самосознание». Наряду с Гауди он представляет каталонское искусство и каталонскую идентичность во всем мире. Но чем была Каталония для самого художника? И как повлиял на него весь остальной мир? Об этом и поговорим.
Лектор — Полина Ляпустина.
10 февраля 2011
МОЯ ЖИЗНЬ, МОЯ МЕКСИКА, МОЁ ИСКУССТВО. ДИЕГО РИВЕРА И ФРИДА КАЛО
Их тесно переплетенные судьбы были очень разными, как и их живопись. Но оба эти художника и супруга были неординарными личностями для своего времени. Для Диего Риверы признание и любовь масс были движущей силой, но в душе он был великим художником и, во истину, художником по призванию, как бы не называли его современники. Для Фриды Кало личное счастье и семья были важнее всего, но пустые женские мечты и грезы были ей чужды. Самопознание и самоактуализация женщины в сложном историческом периоде является ключом к пониманию ее творчества.
На семинаре мы не будем углубляться в биографии художников, лишь рассмотрим ключевые моменты, повлиявшие на творчество, и их взаимоотношения, перевернувшие жизни обоих, а также поговорим о конкретных работах и главной страсти обоих — о Мексике.
Лектор — Полина Ляпустина.
20 января 2011
ПОКАЗ И ОБСУЖДЕНИЕ ФИЛЬМА «BENJAMIN SMOKE»
Кто такой Бенжамин Смоук? На самом деле никто, то есть на деле это не человек, а псевдоним. Бенжамин Дикерсон — солист группы «Smoke», наркоман, фрик и просто парень, умирающий от СПИДа. Сейчас он редко выходит на улицу, но по-прежнему иногда играет концерты.
70-ти минутный фильм о последних днях жизни Бенжамина Дикерсона снял известный в определенных кругах кинодокументалист и фотограф Джем Коэн. Фильм состоит из бессвязных монологов Бенжамина, живых, полных неуёмной энергии концертов и сейшенов группы, фотосъемки Майкла Акермана и стихов в исполнении Патти Смит, оказавшей большое влияние на творчество группы «Smoke».
Но самый большой интерес вызывает даже не сюжет, а режиссура и постановка фильма. Эффект присутствия становится вызывающе отчетливым, потому что сам режиссер является полноценным участником всех событий, концертов и диалогов. Как лучшие из фотографов середины ХХ века, он полностью погружен в среду фильма. Съемки длились годами, непостоянно, а именно порывами, встречами, происходившими между режиссером и главным героем.
И безусловно важной частью фильма становится внезапное слайд-шоу снимков Майкла Акермана, героем которых, кроме Смоука, является городок, место последнего прибежища музыканта.
Фильм показан в ознакомительных целях и на языке оригинала.
13 января 2011
АБСТРАКТНЫЙ ЭКСПРЕССИОНИЗМ. МАРК РОТКО
Абстрактный экспрессионизм стал ключевым явлением в современном американском искусстве 40-50-х годов двадцатого века. Каждый из художников был не просто творцом, но воистину сотворителем целого мира в искусстве, создавая не просто произведение, но и контекст, без которого понять и проникнуться идеей художника было просто невозможно. «Нью-Йоркская школа», выросшая всего за пару предвоенных десятилетий впитала в себя лучшее: от европейской авангардной живописи, теологических исканий современного человека до искусства и быта народов доколумбовой Америки, и сопротивлялась всему самому застойному в американском искусстве: от регионализма до социального реализма.
Марк Ротко был ключевой фигурой в искусстве того времени. Вместе с Барнеттом Ньюманом и Адольфом Готлибом они составляли костяк теологического направления в абстрактном искусстве. Насыщенная событиями жизнь художника была наполнена постоянным метафизическими поисками внутри и непрекращающимися поисками совершенства репрезентации своих исканий снаружи. Целые комнаты и здания строились специально для произведений Ротко, он был неуемным и постоянно требовал особого внимания к экспонированию своих работ, но это действительно стоило того, именно Ротко создавал первые комнаты-инсталляции наполненные только холстами и светом, и сегодня музеи и галереи по всему миру создают подобные пространства для самых выдающихся полотен.
Мы поговорим об абстрактной живописи в целом и живописи Марка Ротко в частности, о его методах работы и внутренних исканиях, закончившихся трагически в день его самоубийства.
Лектор — Полина Ляпустина.
9 декабря 2010
АВТОРСКОЕ ПРАВО: ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ОБЪЕКТОВ ИНТЕЛЛЕКТУАЛЬНОЙ СОБСТВЕННОСТИ В НЕКОММЕРЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
Копилефт и другие способы освобождения авторов на радость благодарной публике.
На семинаре мы поговорим о том, как авторам может мешать авторское право, о тех, кому это нужно и о способах освобождения творчества, а так же о том, что же такое Creative Commons.
Лектор — Павел Кунгурцев.
29 ноября 2010
АВТОРСКОЕ ПРАВО: ПОНЯТИЕ ОБ ОБЪЕКТАХ ИНТЕЛЛЕКТУАЛЬНОЙ СОБСТВЕННОСТИ В СОВРЕМЕННОМ ИСКУССТВЕ, ФОТОГРАФИИ, ЖУРНАЛИСТИКЕ И ДИЗАЙНЕ
На семинаре мы поговорим об объектах интеллектуальной собственности в современном искусстве, фотографии, журналистике и дизайне.
Кто и в каких случаях является владельцем прав на интеллектуальную собственность.
Какие права имеет на свою работу фрилансер, и как их защитить.
Как это работает во всем мире и в России.
Как оставить своё себе и правильно прописать свои права в договоре.
Разберем примеры из практики, рассмотрим на них законодательство.
Лектор — Полина Ляпустина.
5 ноября 2010
АНДЕГРАУНДНЫЕ НАПРАВЛЕНИЯ В ИСКУССТВЕ [СОВЕТСКОЕ ПОСТМОДЕРНИСТСКОЕ]
Мы сейчас любим вспоминать и понемногу начинаем анализировать советское время.
Многое уже подвергнуто музеефикации: открытки, марки, игрушки и самые обыкновенные предметы быта, которые вдруг приобрели особое эстетическое значение. Советское постепенно освободилось от негативных эмоций и приобрело нотки ностальгического,
а вместе с тем и иронического контекста. И чем дальше оно от нас, тем больше это время
будет мифологизироваться, не в последнюю очередь с помощью актуальных художников.
Лектор — Кристина Абрамичева.
23 октября 2010
NEW YORK AS IT IS
Они оба были в Ньй-Йорке этим летом. Пока он спал на лавке у Рокфеллер центра и раздавал флаеры после вечерних концертов, она работала в ирландском баре на Манхэттене и познавала этот город через общение с состоятельными нью-йоркерами. Однажды они встретились и решили объединить все услышанное и увиденное в одно целое: фотографии, реальные судьбы людей, собственные ощущения от жизни в мегаполисе.
Лекторы: Владимир Горошников, Мария Воробьева.
1 октября 2010
ГАЛЕРЕЙНОЕ И КУРАТОРСКОЕ ДЕЛО
Чем занимаются галереи кроме экспонирования и продажи предметов искусства? Что такое менеджмент искусства? И зачем нужны кураторы?
Организовать успешный выставочный проект уже давно не значит отобрать работы и составить экспозицию. В это понятие входит правильные менеджмент, PR, учет средств, дизайн и многие другие понятия. Далеко не всем этим составляющим обучают современных искусствоведов в ВУЗах.
Лектор — Полина Ляпустина.
Материал для сравнения:
Экскурсия по основному проекту 3 Московской биеннале
Экскурсия по основному проекту Венецианской биеннале 2009
29 августа 2010
АВАНГАРДНЫЕ КОНЦЕПЦИИ ЗАСТРОЙКИ ЧЕЛЯБИНСКА
Волна конструктивистской архитектуры оставила в городе достаточно большой след. Заводы и новые районы строились на основе прогрессивных идей 20-30х годов. Сейчас здания как правило в плачевном состоянии, либо неграмотно отреставрированы. На лекции будет рассказано о самых значимых постройках в городе, таких как омплекс зданий Челябинский Тракторный Завод, Главпочтамт, Первая школа, жилой район ЧТЗ и дома ИНОРСа.
Лектор — Надежда Кутырева.
29 августа 2010
ПЕРЕОСМЫСЛЕНИЕ ИДЕЙ АВАНГАРДА В СОВРЕМЕННОЙ АРХИТЕКТУРЕ
Лекция-обзор о проявлениях течений авангарда сегодня и влияние на развитие архитектуры в целом. Современная архитектура выросла на концептуальных идеях архитекторов 20х годов прошлого столетия. Они мечтали о будущем, мы вспоминаем прошлое и сравниваем с настоящим.
Лектор — Надежда Кутырева.
27 августа 2010
ЖИЛАЯ АРХИТЕКТУРА: НОВЫЕ ТЕНДЕНЦИИ
Лекция составлена на основе анализа новейших тенденций в архитектуре жилища и посвящена обозначению направлений преодоления характерных для отечественного жилища архитектурных проблем через рассмотрение методов и инструментов создания передовой жилой архитектуры в развитых странах.
Лекция посвящена проблемам жилой отечественной архитектуры. Будут рассмотрены методы и инструменты создания передовой жилой архитектуры в развитых странах. Контраст и масштаб в организации приземных и завершающих уровней здания, формирование оболочки здания.
Лектор — Дмитрий Березин, кандидат архитектуры, доцент ЮУрГУ.
26 августа 2010
СВЕТОВОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ И ЕГО ЭКОНОМИЧЕСКАЯ ЦЕЛЕСООБРАЗНОСТЬ
На семинаре шла речь о современных методах и способах наружного освещения архитектуры, роли света, цвета, динамики и даже музыки во внешнем облике здания.
Светодизайн в настоящее время активно развивается, но далеко не все уже успели осознать его экономическую целесообразность. В одних странах свет – это уже целая маркетинговая стратегия, а в других – всего лишь привилегия богачей.
Как представить заказчику свет в виде особой концепции? Целой идеи, которая не только украсит строение, но и даст ему вторую, особую ночную жизнь.
Лектор — Ольга Кукушкина.
25 августа 2010
РЕНОВАЦИЯ ПРОМЫШЛЕННЫХ ОБЪЕКТОВ В СОВРЕМЕННОМ ГОРОДСКОМ ПРОСТРАНСТВЕ
Семинар посвящен реновации и понятию лофт в современной мировой практике, в теоретической части систематизированы современные тенденции развития городского пространства. На примерах отечественного и зарубежного опыта рассмотрены проблемы формирования городской застройки и пути их решения.
Дано определение современных методов развития промышленных территорий. Лофт в России и в мире. Системный анализ метода ревитализации согласно типам промышленных объектов. Представлены самые интересные лофт проекты, а также подробные разработки по осуществлению дизайн-проекат интерьеров бизнес-центра в здании Челябинского Элеватора.
Лекторы: Надежда Целищева; Дмитрий Ковалев.